Olivier de Géa peint avec la rouille.

Non comme une couleur que l’on applique, mais comme une matière que l’on fait advenir : il dépose du fer brut et le laisse s’oxyder sur le support même de l’œuvre, puis fixe cette transformation pour en préserver toute la gamme d’ocres, de bruns et de jaunes. Aucune rouille n’est rapportée ni collée : elle naît sur le tableau. Ce que le temps accomplit d’ordinaire en silence devient chez lui un geste de peinture.

Il a mis au point cette technique seul, au fil d’années d’expérimentation, d’abord sur l’acier, avant de l’étendre à des supports qui ne rouillent pas d’eux-mêmes, la toile et le papier. Le regard s’y trouve dérouté : la rouille apparaît là où elle ne devrait pas être, gagnant les fibres végétales comme l’empreinte de l’homme gagne le vivant.

Chaque œuvre naît d’abord en numérique : une phase rapide, presque intime, où il compose l’atmosphère et fixe l’intention. Car sur le support, rien ne s’efface. La rouille ne se retire pas, elle ne pardonne aucune hésitation. Le tableau, unique, est ensuite entièrement réalisé à la main.

L’acier est une matière façonnée par l’homme, emblème de son industrie ; la rouille est la réponse lente du temps et de la nature. Dans cette altération, Olivier de Géa lit celle que l’homme inflige au vivant, au monde animal comme à lui-même. Mais son œuvre ne s’arrête pas au constat. Le dessin, tracé d’abord en noir et blanc, saisit des corps humains et des animaux dans la justesse d’une posture : nus masculins et féminins d’une sensualité retenue, animaux dans leur puissance et leur grâce. Puis la rouille le gagne. Ce qu’elle aurait dû effacer y demeure, presque lumineux. . Chaque tableau devient le récit d’une résilience, celle d’un vivant qui persiste et garde sa beauté au cœur même de ce qui l’abîme.

Entre figuration et abstraction, la ligne se fond dans la matière. La technique conserve une part d’imprévisible, que l’artiste assume pleinement : c’est de cette tension entre maîtrise et accident que naît l’exigence de chaque œuvre.

Ses œuvres sont présentées dans les galeries Carré d’artistes. En février 2027, il est sélectionné pour exposer au Salon des Artistes Français, au Grand Palais.